11.29.2012



The Past.







"Nunca puedes reemplazar a nadie. Lo pasado, pasado esta." Es algo que es cierto. Es algo que siempre he creido, y además, es algo de lo que me siento muy orgulloso de creer. Quiero decir, conozco a gente que esta con alguien, tiene una relación, da igual lo larga que sea, no hay definición temporal para una relación, y cuando lo dejan se olvidan, se resetean para siempre. Y además, la mayoria de estas personas se olvidan para siempre de las otras, se autoconvencen que es lo mejor, se dicen que es así como se consigue avanzar, borran a la otra persona como si nada tuviese que ver con ellos, cuando realmente creo es que nada de todo eso es cierto. Haciendo un simil no muy apropiado.. cuando te haces una herida con algo y se te queda una cicatriz y vuelves, al cabo de un tiempo, a ver o a sentir, a tocar esa cicatriz, tu cabeza, tu memoria se acuerda perfectamente de cuando, como y porque te hiciste eso. Y si, no es el mejor simil del mundo, pero en cierta manera es cierto. Todas las relaciones te dejan algo, es cierto que el pasado es pasado y no va a volver, pero vamos! no desaparece. Es irremplazable, y por la misma razón, es irremplazable dentro de nosotros tambien. Esas memorias, esas vivencias, esos momentos.. son irrepetibles y por lo tanto se quedan dentro de nosotros, haciéndonos diferentes, haciendo de ladrillos en nuestra construcción. Yo lo veo así. Y no le veo sentido pensar ni decir que que le jodan a la otra persona, que le den y que me olvido, que paso, que nada ha pasado, bla bla bla. Para mi todas esas palabras y frases carecen de sentido logico, de racionalidad, están vacías. En realidad al que más le esta jodiendo es a la persona que dice eso, porque se parapeta diciéndose esas cosas. Igual al final le funciona mejor así, pero ¿es realmente la mejor manera? ¿es así como debería ser? ¿eliminamos o somos capaces de eliminar a alguien así sin mas? Imagínate que cada uno hace eso con cada una de las personas con las que esta. Imagínate que llega el día en el que no te queda a nadie más porque has borrado todo lo que es y todo lo que conlleva esa persona. ¿Que harías entonces? No se, no le veo el sentido ha hacer desaparecer a la gente, a hacer como si no las conocieses de nada, vamos! igual te conocen mejor que nadie y tu no lo sabes! "Cada uno tiene su belleza particular". Igual es que nos volvemos más racionales porque abrimos nuestra caja irracional, la abrimos tanto que hasta le quitamos la tapa, pero cuando nos la cierran de golpe y nos cortan la irracionalidad de golpe luego no somos capaces de volver a abrirla del mismo modo y al tener miedo, o vete tu a saber el que, solo la vamos abriendo poco a poco, quitando los cellos, las sogas que atan esa caja poco a poco. Suena todo tan irracional. Bueno, en realidad lo es y por eso llevo este super párrafo gigante escrito para explicar algo que más que escrito necesita ser sentido o entendido. En realidad igual es que todo se basa en los sentimientos y en las emociones mucho más alla del puro echo de las definiciones y de las reglas y de las normas. O igual no. Igual es el amor lo unico que nos hace bajar a un estado semi-animal en donde solo los instintos básicos de supervivencia funcionan y no hay inteligencia y todo el rollo intelectual es más un cuento que nos han contado. O igual tampoco es eso. Igual el pasado nunca deja de pasar. Igual nunca para, igual el futuro es pasado disfrazado de presente. O el presente es pasado disfrazado de futuro. Quien sabe.

Natasha, amar es sufrir. Para evitar el sufrimiento, uno no debe amar. Pero entonces, uno sufre por no amar. Amar es sufrir, no amar es sufrir, sufrir es sufrir. Ser feliz es amar. Ser feliz, entonces, es sufrir, pero sufrir te hace infeliz. Para ser infeliz, uno debe amar o amar el sufrimiento, o sufrir de demasiada felicidad.











11.28.2012



Life.







This is your life. Do what you love. And do it often. If you don't like something. Change it. If you don't like your job. Quit. If you don't have enough time. Stop watching TV. If you are looking for the love of your life. Stop. They will be waiting for you when you start doing things you love. Stop over analyzing. All emotions are beautiful. When you eat. Appreciate. Life is simple. Every last bite. Open your mind. Arms and heart to new things. And people we are united in our differences. Ask the next person you see what their passion is and share your inspiring dream with them. Travel often: getting lost will help you find yourself. Some opportunities only come once, seize them. Life is about the people you meet and the things you create with them so go out and start creating. Life is short. Live your dream and wear your passion.






Fuck art. Fuck music. Fuck love. Fuck cinema. Fuck books. Fuck fashion. Fuck design. Fuck nature. Fuck science. Fuck everything. First. Be passionate about yourself.


En realidad es así. El primer párrafo es, de principio a fin, completamente cierto. Es una brutalidad. Y es, o al menos eso espero, mi proximo tatuaje. Será pequeñito y en alguna zona discreta y elegante. El caso es que creo que todas las frases son ciertas. Nada puedo negar. Sobre el segundo, todo se niega al final. Todo es cierto al final. Todo ello es importante si se hace con pasión y se es uno apasionado. Es volver y volver a escribir lo que todo el mundo sabe, pero lo que todo, o casi todo el mundo no aplica. Hacernos saber lo que ya sabemos es a veces una tarea difícil. Y más aun es aplicarlo y saber aplicarlo. Si lo pensais.. probablemente llegueis a la conclusión de que todo eso es cierto. Y me alegrare mucho si lo haceis. En realidad sabeis que es verdad, en el fondo. El problema muchas veces es que no sabeis cuan profundo es el fondo.











11.27.2012



Campana de piel.







Ayer tuvimos la suerte de tener a Enrique Urbizu en una master class de cuatro horas. Y bueno, increíble. Un hombre que no levanta casi la voz, con un tono más bien plano, pero que cuando comenzó a perder los primeros nervios empezó a destapar toda su sabiduría haciendo que nuestro interés creciese a un ritmo vertiginoso. Rodar no es lo mismo que dirigir y, a si como decía el maestro Godard, "Dirigir es un deber moral". Un oficio que es como un espejo, en donde se dirigen las emociones. Habeis elegido un oficio muy bueno porque es muy duro. Te vas a morir con tu estilo. Otro loco amante de Lynch. Una inspiración como siempre.

Llamo a mi esposa: Gala, Galuchka, Gradiva (porque ha sido mi Gradiva); Oliva (por el óvalo de su rostro y el color de su piel); Oliveta, diminutivo catalán de oliva (aceituna); y sus delirantes derivados: Oliueta, Oriueta, Buribeta, Buriueteta, Suliueta, Solibubuleta, Oliburibuleta, Ciueta, Liueta. También la llamo Lionette, porque ruge, cuando se enoja, como el león de la Metro-Goldwyn-Mayer; Ardilla, Tapir, Pequeño Negus (porque se parece a un animado animalito selvático); Abeja (porque descubre y me trae todas las esencias que se convierten en la miel de mi pensamiento en la atareada colmena de mi cerebro). Me trajo el raro libro de magia que debía nutrir mi magia, el documento histórico que probaba irrefutablemente mi tesis cuando estaba en proceso de elaboración, la imagen paranoica que mi subconsciente deseaba, la fotografía de una pintura desconocida destinada a revelar un nuevo enigma estético, el consejo que iba a salvar del romanticismo una de mis imágenes demasiado subjetivas. También llamo a Gala Noisette Poilue-Avellana Vellosa (a causa del finísimo vello que cubre la avellana de sus mejillas); y también «campana de piel» (porque lee para mí en voz alta durante las largas sesiones de mi pintura, produciendo un murmullo como de campana de piel, gracias al cual aprendo todas las cosas que, sin ella, no llegaría a saber nunca). Salvador Dalí.








11.26.2012




Democracy.






Democracia, ¿que es la democracia?. La verdad es que es un termino bastante curioso y en teoría, que bonita es la teoría, es algo 'sencillo' y muy practico. Pero como siempre, como humanos que somos, deterioramos todo lo que nos rodea, o al menos casi todo lo que nos favorece, lo que nos ayuda, lo que nos ordena, lo que debemos mantener y guardar, lo importante,... somos así. Nuestra curiosa capacidad de autodestrucción es cada día más chocante. Y al hilo, porque he encontrado este escrito hoy y porque Bukowski siempre me parece increíble (increíble y curioso a la vez), quiero hacer referencia a tal escrito (abajo) y darle la razón absoluta. El problema, como casi siempre, somos nosotros mismos.


democracy
the problem, of course, isn't the Democratic System,
it's the
living parts which make up the Democratic System.
the next person you pass on the street,
multiply
him or
her by
3 or 4 or 30 or 40 million
and you will know
immediately
why things remain non-functional
for most of
us.
I wish I had a cure for the chess pieces
we call Humanity…
we've undergone any number of political
cures
and we all remain
foolish enough to hope
that the one on the way
NOW
will cure almost
everything.
fellow citizens,
the problem never was the Democratic
System, the problem is

you.


No se puede negar el poder de este texto, es ese Bukowski power. Y tampoco se puede negar que, en cierta manera, el cine ha destrozado y descontrolado la democracia interna que, durante muchos años, ha mantenido. Perder los valores del cine, todos o casi todos los que ha tenido y tuvo durante muchísimos años, es algo que no nos podemos permitir. La democratización de los valores cinematográficos ha permitido la perdida de los mismos. No digo que tengamos que dejar de democratizar el cine, porque ahora es imposible y en realidad no tiene sentido, digo, por otra parte, que tenemos que volver a ver el cine como un sistema de valores estables, en donde las cosas se hagan con lógica y, a poder ser, por amor al arte y no por dinero. Porque el cine, por mucho que genere dinero, es, por encima de todo, un arte. Y por lo tanto, lo tenemos que tratar como tal. El cine es arte. Es y será así para siempre.













11.23.2012


Awful.








Today is a Doherty day.
No words, sin miradas, sin nada.
Sin nada que decir.
Sin nada que sentir.
Solo ellas. Ella. Ellas. Who knows?
The day. The Doherty day.















11.21.2012




Fátum.






Los recuerdos no los entendemos en el momento, solamente cuando son cicatrices.

¿Acaso tenemos que hablar tanto para conseguir transmitir ese algo? ¿Es tanto necesario?


La vida es un azar contrario a nuestros deseos.






Salvador Dalí & Walt Disney. Magic.










11.20.2012



Holy Motors.







Ayer vi 'Holy Motors' dos veces en menos de 12 horas. Sí, dos veces. Y ¿por qué dos veces? ¿qué es 'Holy Motors' para verla dos veces en el mismo día y con tantas ganas ambas veces? Según la sinopsis de Avalon:

Del alba al anochecer, unas horas en la existencia del señor Oscar, un ser que viaja de vida en vida. Pasa de directivo a asesino, mendigo, criatura monstruosa, padre de familia… El señor Oscar parece interpretar distintos papeles, metiéndose de lleno en cada uno de ellos. Pero, ¿dónde están las cámaras? Está solo, únicamente le acompaña Céline, una dama alta y rubia al volante de la inmensa máquina que le transporta por el centro y los alrededores de París. Como un concienzudo asesino a sueldo que va de encargo en encargo. Va en busca de la belleza del gesto, del misterioso motor de la acción, de las mujeres y los fantasmas de su vida. Pero ¿dónde está su verdadero hogar, su familia, su reposo? 

Para mi 'Holy Motors' es una locura de película. Y sinceramente, no tiene otro tipo de definición. El caso es que siempre, o muchas veces, que decimos que una película es una locura de película parece que lo decimos en el mal sentido de la película, si bien a mi siempre me suena en el buen sentido de esta, y en este caso lo es, en el bueno. Después de verla por segunda vez salí más contento que la primera vez, porque tengo que decir que la primera vez flipe tanto que no sabía exactamente que había visto. ¿Qué acabo de ver? pensé. Lo que ahora mismo se, o al menos es lo que pienso de esta película, es que es una magnifica construcción cinematográfica. Un gigante del celuloide y de la absoluta imaginación. El planteamiento de la estructura es, de por si, totalmente diferente a cualquier tipo de planteamiento anterior y es, en gran medida, el primer atractivo con el cual nos encontramos. Seguidamente podemos descubrir un desglose y explosión de imaginación increíblemente desbordante, en donde cualquier elemento tiene cabida, todo es posible. Las diferentes historias, todas ellas representadas por el magnifico Denis Lavant (11 x Denis Lavant), se van sucediendo una detrás de la otra. Podemos descubrir personajes tales como una anciana con problemas en la espalda que pide dinero en medio de las calles de Paris hasta un padre de familia, pasando por un sexual ninja holografico e incluso un peculiar 'mendigo' con heterocromía. A la media hora, o incluso antes, nos damos cuenta que cualquier cosa es posible en esta película. Incluso se nos brinda la oportunidad de ver a una Eva Mendes como modelo silenciosa que termina cantando nanas y una Kylie Minogue terriblemente afrancesada. Con una estructura totalmente teatral, dividida en dos actos e incluso con un magnifico entreacto, 'Holy Motors' no deja de sugerir y de lanzar continuas preguntas al espectador, todas ellas construidas sobre una base muy seria, concisa y precisa. En mi opinión esta base es, principalmente, una de las mayores preguntas que sufre la humanidad desde la segunda mitad del siglo XX, desde la aparición de la televisión, las cámaras y la tecnología masiva y socialmente accesible. ¿Somos las personas capaces de actuar libremente por nuestra cuenta? ¿Estamos, acaso, continuamente actuando en vez de viviendo? ¿Es, la sociedad actual, tan llena de ojos que miran continuamente, el único y verdadero espectador final que queda todavía, y única y exclusivamente, el único capaz de juzgarnos tal y como somos? A consecuencia de la popularización y de la masificación de la visión audiovisual, ¿hemos dejado de actuar irracionalmente como seres vivos y hemos pasado a ser seres racionales que actúan en favor del contento de la sociedad mediatica? ¿Cuando perdimos el norte y dejamos de ver, y cruzamos, la delgada línea que separa la vida de la actuación? ¿Son las maquinas, nuestro 'seres' más racionales, los únicos capaces de vernos tal y como somos en realidad? Creo que es una película que no se puede dejar pasar, de obligado visionado y, sobre todo, de tertulia obligatoria. Creo que este tipo de películas se deberían poner en las escuelas, en clases de filosofía o de historia o de ética y se debería dejar hablar a los alumnos una vez vista la película. Existen muchas películas en donde la función metafísica, aquella capaz de transmitirnos miles de cosas más que la propia de entretener, es en cierta manera obtenida de la nada, mientras que por el contrario, en 'Holy Motors', es esta función la que predomina y supera, de manera asombrosa, a la función pura del entretenimiento por el entretenimiento. Porque eso también es cierto, ¿vivimos solo como funciones (ir)racionales de puro entretenimiento o somos acaso seres capaces de generar una función propiamente metafísica en la totalidad de su expresión? Sonríe de locura al ver la película, últimamente hay pocas películas que suden, de la misma manera, esta sublime locura.










11.19.2012



Agradar la protección.







Es el intento mutuo de la confrontación de detalles que genera y construye la barrera. El intento físico y mental de la destrucción de la nebulosa pared, sin que eso afecte directamente al conjunto del espacio personal individual. La realidad ficticia y semireal que nos permite avanzar y reducir la nebulosa pared gracias ala destrucción de la barrera ex, de la barrera miedo y de la barrera inseguridad post burbuja cupido.

¿Hemos dejado muchas veces al azar o al gusto o al fin final del otro, del otro extremo, nuestro gusto o azar momentáneo con el único fin de agradar? ¿o de protegernos? En una cita, ¿se trata también de agradar y/o protegerse del ataque del gusto mucho más que del propio disfrute en si? ¿Donde ponemos la linea que separa nuestra propia protección, el sentir que agradamos a los demás y el hecho de estar siendo agradados?

...la Maga es simple y naturalmente vida, algo no razonable..
...es absolutamente perfecta en su manera de denunciar la falsa perfección de los demás..









11.18.2012



Saber el todo.






No necesito saber, ni pedirte saber nada, ni volver a preguntar, ni volver a volverte, porque lo se todo de ti sin tener que volverte a preguntar, sin tener que volverte a ver, sin pedir ni preguntar. Es el caso de la memoria absoluta aguda. Inevitable referencia de los desconocidos, envidia absoluta del necio, reclamo bello de la mente, sexualidad neuronal atrevida, sensualidad cerebral. Visceral sentido de la responsabilidad. Continuo y gratuito ataque de las sociedades olvidadas. El todo por el todo, el todo sin ver el todo, ser el único todo en particularidad única del absoluto más puro. El sentimiento exterior del continuo deterioro del sentimiento interior. El despojo de la belleza única, el paso a la belleza absoluta, al recuerdo absoluto. Al recuerdo bello, al bello recuerdo. La medida exacta. El metro inacabado, la regla de hojas. Las muecas de miedo. La longitud inacabada. Saber sin saber, preguntar sin pregunta, mirar sin mirar, la magia de la intuición o el poder de la memoria infinita. Quien sabe. ¿Quién sabe? Yo ya te he dicho que no necesito saber, que ya se de ti sin preguntar, no necesito saber más, ya lo se todo y no me merece saber más, porque tampoco merece la pena preguntar ni volver más. Ya te he dicho que lo se todo, que no quiero saberlo todo, que se el todo que quiero saber. Mi todo es el todo, eso lo sé.











11.17.2012




Freedom.







Si desde luego, todo el mundo quiere ser libre, si. Pero una cosa es hablar de ello y otra muy diferente es serlo. Es muy difícil ser libre cuando te compran y te venden en el mercado. Claro qué no les digas jamás que no son libres, por que entonces se dedicaran a matar y a mutilar para demostrar que lo son. Si, si, están todo el día dale que dale y dale que dale con la libertad individual y ven un individuo libre, y se cagan de miedo.














11.15.2012



Pensamiento sobre
'La Mirada de Antonioni'






Vacua mirada al futuro de soledad que le espera, al último suspiro. Tocar la vejez, la inmortalidad. Acercarse a lo inmaterial sabiendo que es lo que le queda, lo que le espera. Pasar de ser elemento vivo a elemento estatua. Marmolizar su relación con cualquier aliento de vida. A su vez, esa relación entre lo inmaterial pero pulcro y perfecto y lo antiguo y arrugado que es él. El panteón perfecto elevado a un nuevo nivel, elevado su arte al panteón de los dioses, pidiéndoles entrar en el. Una vez que ha pedido entrar, recorre sus últimos momentos a través de la luz, el último pasillo de luz.
















11.14.2012



twenty.







Pues ya son 20, twenty, si. Veinte sí, como suena, o como lo quieras decir o pronunciar. Eso no evita el hecho de que ya llevo 20 Superlative editados. Veinte ediciones, 20 x 13 = 260 canciones elegidas (sin contar las ediciones especiales, que pronto tengo que pensar en la de este 2012), 40 portadas editadas.. sí, me siento orgulloso de mis Superlative. Twenty ediciones de musicon, que os voy a decir yo. Pues eso, Enjoy!















11.13.2012





Un espacio.








Interpretación de la poesía "La vista" de Mark Strand.

Este es el lugar. Las sillas son blancas. La mesa brilla.
La persona ahí sentada mira el brillo del color de la cera.
El viento mueve el aire, repetidamente.
Como para abrir un espacio. "Un espacio para mí", piensa.
Siempre lo atrae el tiempo de la despedida,
Disponiéndose de forma que el dolor -incluso el más íntimo-
Puede leerse desde lejos. Una larga masa de nubes
Pende sobre el mar abierto con el sol, el poco distinguido
Sol, que se hunde tras ella: una versión suavizada
De la historia que se cuenta una sola vez si es verdad, y siempre demasiado tarde.
La camarera le trae la bebida, que él sostiene
Ante la luz declinante, pero sólo durante un momento.
El arrebol tiñe su camisa. Lentamente el cielo se oscurece,
El viento cede, la vista se vuelve sublime. Su extensión violeta
Parece, es este atardecer sin esfuerzo, más que una razón
Para estar ahí, pues viéndolo parece ella misma una suerte
De felicidad, como si ese sencillo hecho fuera suficiente y durase.



¿Como es y como se cuenta una historia que se cuenta una única vez y que siempre se cuenta demasiado tarde? ¿Como vivimos los propios espacios, nuestros propios espacios? La luz declina, el arrebol nos tiñe, el cielo se oscurece, el viento cede y la vista se vuelve sublime. ¿Es acaso después de contar esa historia que se cuenta una vez, aunque sea demasiado tarde, que se siente uno liberado y en cierta manera sublime?